戏尚未开演，当观众陆续走进黑盒子（剧场）时，你很难不注意到前方有一张泛著月光的白床，“它”就坐在你的面前。在这个漆黑的夜晚里它不再是人类，此时的它还没有意识到（或许也因为它已经是机器人，早已失去了意识？），第二天醒来时，它必须以机器人的样貌面对台下的观众和自己的家人。
人形机器人剧场《蜕变》是本次台北艺术节万众瞩目的节目之一，票券在启售日当天就立刻售罄。上个周末的正式演出时却不幸对上苏迪勒台风，甚至一度要取消演出，但在台湾观众的热情要求下，剧团决定于隔日早晨加场，挑战一日连演三场。《蜕变》的机器人到底有何魅力，即使台风还没完全离开，仍能吸引近九成观众出门前往观赏延期演出？
▲《蜕变》是由日本青年团剧团创立者平田织佐担任导演、戛纳影后伊莲・雅各（Irène Jacob）领衔主演，与石黑浩研发的人形机器人共同打造出的“机器人剧场”，故事讲述男主角葛雷戈一觉醒来发现自己变成了机器人，改编自著名文学家卡夫卡的经典小说《变形记》。
与原著变成的甲虫主角不同，《蜕变》的男主角葛雷戈从有生命的人类变成无生命的机器人，剧作年代更向后推到了2040年，一个人类依然在你争我夺、战争永无宁日的时代，似乎也是导演在推测：即便科技不断进步，人类自私的本性到了未来可能也不会有所改变。
▲ 伊连・雅各（右）饰演葛雷戈的母亲，左为妹妹葛莉特
导演借由葛雷戈的机械意识向大众提问：“机器人到底是不是人？”，试着以“人类”的身份站在机器人的角度思考人类的本质。变成机器人的葛雷戈最大的不安在于“失去感受”，它不会感受到疼痛、不再对自己最喜欢的焗烤感到饥饿；面对亲妹妹葛莉特失业，它觉得自己渐渐不会为别人感到难过，说话也变得像一台机器、理智分析所有的事情。
当我们在定义机器人是不是人时，时常会以“机器人不像人类一样有感情”作为判断依据，葛莉特以医学角度提出自己的困惑，如果情感的产生来自于脑部：“那植物人和脑死的人还是不是人？”，与医生房客进行一场科学和哲学的思辩，在类似这样一问一答的过程中，《蜕变》逐渐影射出人们矛盾的担忧——当机器人能蜕变成人类，人类却无法蜕变成机器，有一天可能被机器人取代。
▲ 左为葛雷戈家中的医生房客。
平田织佐（下图右二）的《蜕变》与卡夫卡原著最大的差别，在于人们对于“蜕变”的态度，总是担忧哥哥感受的葛莉特、从态度强硬到软化的父亲，以及葛雷戈的母亲爱子心切：“你会为自己失去人性这件事情感到不安，就证明你还有人性。”，剧中人与人的关系因为葛雷戈变成机器人这件事情变得更加紧密，蜕变的已经不只是葛雷戈自己，还有所有因为它的蜕变而蜕变的人，由此也显现出导演对于科技化的人性仍保有正面的期待，相信这个未来终将蜕变的社会，人类也能顺利的蜕变。
《蜕变》没有直接回答人类究竟能不能决定成为人类的界线，而是选择将真正的人形机器人带到人类的面前，或许你会在见到葛雷戈的那一瞬间发现，它的魅力并不会因为它不是人，或是成为机器人，而减少。
・延伸阅读：《蜕变》机器人剧场，石黑浩以人形机器人重新定义何为人？
（资料及图片来源／台北艺术节）
