第 89 届奥斯卡颁奖典礼刚刚过去几个小时，除了拿下 14 个提名中 6 项大奖的《乐来越爱你》与最后最佳影片颁发时刻的乌龙（《月光下的蓝色男孩 》才是“最佳影片奖”），一些真正推动电影技术事业进步的奖项也应该受到关注。
不知道大家有没有注意到，在这场电影从业者的盛会中，有一个专门颁给科学与技术成就的奖项，用以表彰那些推动电影发展的新科技。
虽然颁奖典礼中出现关于这个奖项的短暂片段，但奥斯卡年度科学技术奖早在 2 月11 日时就已尘埃落定：
共有 34 位个人获奖者以及 5 个组织获得 18 个奥斯卡年度科学技术奖。
奥斯卡得奖者、美国科学技术奖委员会主席 Ray Feeney 在颁奖晚会上表示：
凭借获奖者出色的创新工作，这些技术专家、工程师和发明家们拓宽了电影人的创作范围。
与今年其他奥斯卡奖项不同，奥斯卡年度科学技术奖的获奖技术并没有特定时间限制，不一定是在 2016 年期间开发或开始使用，而是需要被证明，这些技术的存在对电影制作有重要价值。
这不由让人想起了卢米埃兄弟，大多数人只清楚他们发明了第一部电影，却鲜少能说出他们发明的那台三位一体放映机──既能摄影、放映，又能洗映。
现在，让我们一起为那些近年来对电影技术有卓越贡献的人们喝彩。
下面是今年奥斯卡年度科学技术奖的获奖名单：
奥斯卡技术成就奖
1. 颁给 Thomson Grass Valley：设计 Viper FilmStream 数码相机系统。
Viper 相机实现了基于帧率的对数编码，提供适合导入现有数字化工作流程中的未经压缩相机汇出。
Viper FilmStream 是目前仅有专门设计为无压缩汇出捕捉精彩画面细节的数码相机，能捕捉分辨率高达 1,920×1,080 的画面。
做为其工作流程的一部分，Viper FilmStream 能直接将汇出讯号传递到后期制作工序。
▲ Viper 数码相机系统。
2. 颁给 Larry Gritz：推动 Open Shading Language（OSL）的设计、达成和传递。
Open Shading Language（OSL）是一种高度最佳化的执行架构和语言，用于程式化的着色和材质化，现在已经成为新的工业标准。它使不同技术水平的艺术家都能制造出真实的物理材料，达到高效能的制作渲染。
3. 颁给 Carl Ludwig、Eugene Troubetzkoy 和 Maurice van Swaaij：在蓝天工作室（Blue Sky Studio）开创性推动 CGI Studio 渲染技术的发展。
CGI Studio 软件的突破性光线追踪和自动适应的取样技术，加上简化流程后的艺术家掌控，展现出电影制作中光线追踪渲染技术的可行性。
4. 颁给 Brian Whited：在迪士尼动画工作室设计和开发了动画绘图系统软件 Meander。
Meander 创新性的曲线渲染方法能完美捕捉艺术家的创作意图，显著改善整个生产流程中的创意碰撞与沟通。
5. 颁给 Mark Rappaport、Scott Oshita、Jeff Cruts 和 Todd Minobe：设计在生物特效中使用的“电子木偶马”。
Mark Rappaport 提出、设计并发展了这个概念；Scott Oshita 为木偶马做了运动形态解析和 CAD 模型；Jeff Cruts 推进木偶马的“假发”生成技术，Todd Minobe 为它设计了关节和系统驱动机制。
“电子木偶马”提高了演员表演的安全性，它能够与现场动作无缝衔接，为电影制作扩增实境质感，让电影画面更逼真。
▲ 电子木偶马。
6. 颁给 Glenn Sanders 和 Howard Stark：负责 Zaxcom 数字化无线麦克风系统的工程与设计。
Zaxcom 数字化的无线麦克风系统透过建立具丰富功能集的全数字化调制系统，提升了无线麦克风的效能。调制系统中的功能集具内部区域记录功能以及提供发射机即时控制，和对时间码分散无线控制的能力。
▲ Zaxcom。
7. 颁给 David Thomas、Lawrence E. Fisher 和 David Bundy：负责 Lectrosonics 数字化混合无线麦克风系统的设计、开发和工程。
Lectrosonics 系统透过创新的数字化预测算法提高无线麦克风的效能，透过传统对 FM 无线电链路的模拟、减小发射器大小和提高能量利用效率实现了全保真声讯传送。
▲ Lectrosonics。
8. 颁给 Parag Havaldar：在 Sony 电影公司推进基于表情变化的脸部撷取技术。
这个开创性的技术可以整合追踪、稳定以及动画控制曲线编辑方案，达到电影中脸部捕捉技术的大规模使用。
9. 颁给 Nicholas Apostoloff 和 Geoff Wedig：在 ImageMovers 和 Digital Domain 工作室设计和开发出动画中基于孔点的脸部表情撷取系统。
这个系统先在两个不同的工作室中独立发展，然后组合，产生艺术家可控、可编辑、可延伸的解决方案，将脸部表情高传真传输到数位人物的脸上。
10. 颁给 Kiran Bhat、Michael Koperwas、Brian Cantwell 和 Paige Warner：在工业光魔公司（ILM）设计和开发了 ILM 脸部表现捕捉系统。
这个系统使高传真脸部表演能从演员身上传输到大规模制作的数位人物脸上，同时保留演员在艺术层面上对表情的完全控制，并且整合次要细节，合并到可控制的轨道中。
奥斯卡科学与工程奖
1. 颁给 ARRI（电影摄影器材制造商）：设计出超级 35 Alexa 数码相机系统。
凭直观设计和引人注目的影像再现，透过与电影制作人的密切合作，ARRI 的 Alexa 相机是第一个被电影摄影师广泛采用的数码相机。
▲ 35 Alexa 数码相机系统。
2. 颁给 RED（专业数位电影摄影机制造商）：设计和推动 RED Epic 数位电影摄影机，配备可升级的全帧影像感应器。
RED 的革命性设计和创新的制程有助于促进数位影像撷取在电影工业的广泛运用。
▲ Red Epic 数位电影摄影机。
3. 颁给 Sony：开发的 F65 CineAlta 相机拥有先进的高分辨率成像感应器、优秀的动态临界值和全 4K 画质的汇出。
Sony 独特的照片定向功能和真正的 RAW 记录为电影提供卓越的影像品质。
▲ F65 CineAlta。
4. 颁给 Panavision 和 Sony：提出和发展具开创性意义的 Genesis 数位电影摄影机。
使用熟悉的外形设计和配件，Genesis 的设计特点使其成为第一批被摄影师采用的数码相机。
▲ Genesis 数位电影摄影机。
5. 颁给 Marcos Fajardo、Christopher Kulla、Alan King、Thiago Ize 和 Clifford Stein：
Marcos Fajardo 为 Arnold 渲染应用提出创造性的视野和初始想法；Christopher Kulla、Alan King、Thiago Ize 和 Clifford Stein则最佳化它的几何引擎和突破性的的光线追踪算法。
这个算法统一了 Sony 电影、Imageworks 和 Solid Angle SL 3 家公司提出的关于曲线、表面、体积和子表面散射的渲染方案。
Arnold 渲染应用中存在用于路径追踪的可延伸和记忆的单通道架构，它的开发者还出版了内在技术的说明。Arnold 渲染应用在工业中的接受度很高，这有助于光线追踪渲染技术在电影中的广泛使用。
6. 颁给 Vladimir Koylazov：在 Chaos Group（电脑图形技术公司）提出的 V-Ray（渲染软件）原创概念、设计和实施。
V-Ray 的高效生产方案、光线追踪和全域照明技术……它们对各种工作流程的支援以及其广泛的工业接受度，都推动电影工业广泛采用全射线追踪的渲染技术。
7. 颁给 Luca Fascione、J.P. Lewis 和 Iain Matthews：在 Weta Digital 设计和开发了 FACETS 脸部表情撷取和解决系统。
FACETS 是第一个精确可靠地呈现演员追踪相机精确的脸部追踪应用系统，在结合利用孔点的解决方案后，最终实现大规模生产。
这个系统使动画师能够将初始现场表演的细微差别带到动画人物身上，将保真度带到更高水准。
8. 献给 Steven Rosenbluth、Joshua Barratt、Robert Nolty 和 Archie Te：推动 Concept Overdrive 运动控制系统的工程和开发。
这种用户界面友好的硬件和软件系统建立并控制了真实及虚拟运动的即时复杂互动，同时在保证安全的基础上配合现场电影制作人的需要。
你应该能发现，其中部分技术已被很多技术创业公司，特别是人工智能及 VR 领域的企业采用，譬如脸部表情捕捉及控制技术与光线追踪渲染技术。
一些更尖端的拍摄及生物特效技术，很有可能成为下一个技术公司搜寻灵感的方向，要不然为何有那么多电影技术工程师下海创业呢？
（本文由 36Kr 授权转载；首图来源：Flickr/Disney | ABC Television Group CC BY 2.0）
