5 月 31 日，台湾天团五月天举办“突然好想见到你”线上演唱会，1 小时的演唱会，截至 6 月 1 日，影片全球线上观看次数累积 4,244 万人次，登上 YouTube 发烧影片冠军，观看人次持续攀升中。
在疫情期间，许多大型活动、演出纷纷取消或延期，国内外有许多艺人透过直播，有些是在家开直播，有些则是在录音室直播。4 月 17 日，刘若英就开出台湾直播演唱会的先例，率先举办“陪你线上演唱会”，到了 5 月中旬，全球在线观看次数累积近 1.5 亿人的纪录。
演唱会直播，跟一般艺人在 Facebook 上直播或 YouTuber 录制 Vlog 有什么差别？相信音乐首席运营官谢芝芬表示，线上演唱会完全是用一般演唱会的规格执行，“所有细节聚集在一起，就是非常高额的费用”。
斥资 800 万，前一天就搭台测试细节
刘若英“陪你线上演唱会”斥资 800 万，五月天“突然好想见到你”则花了 1,500 万打造舞台。与一般手机开启直播相比，演唱会直播更在乎场地、硬件设备的条件，刘若英为了呼应自己是音乐人与电影人的双重身份，选在新竹内湾大戏院做演唱会直播。
在戏院里办演唱会，不只过去没有，也因为场地历史悠久，许多细节需要注意。比方说，场地不像一般演唱会舞台可以延伸，为了让画面更丰富，他们必须设计动线，让艺人在剧院内移动，而摄影机在直播时，也能自由切换、跟上艺人的脚步。为此，他们在演唱会前一天就去搭台，过去实体演唱会一次出 5 台摄影机，这次更增加至 7 台，只为了全程 Live，没有重来的机会。
直播不是有声音就好！为了声历其境，更要在乎声音细节
解决了场地和动线，下一关是声音品质。“这也是最容易被大家忽视的地方，”相信音乐新媒体行销部统筹黄尚哲指出，在事前测试时，许多直播平台的设定都参照过去直播的经验，确保是否有声音、声音与影像是否同步。
但“做音乐对声音品质要求很高，”黄尚哲表示，在测试时会特别在意声音细节，比方说位元速率（bit rate，每秒传输或处理的资料流量）。
一般来说，访谈直播的品质，位元速率设定都不会到太高，等于只是纯收音。这次直播，相信音乐输出讯号时都给出 256 kbps 以上的声音，并要求每个平台的最低标准至少要在 192 kbps 以上，让观众可以透过耳机体验高品质声音，仿佛人就在演唱会现场，“要做到这种程度，就是得花时间跟金钱”。
谢芝芬补充，大家会觉得有声音就好，但现代人在家看直播，不是只在手机看，可能还会投放到大屏幕上，“声音效果一定要至少有实体演唱会的力道，才能真正身历其境”。
维持演唱会默契，补足直播时缺少的互动感
然而，就算所有细节都比照实体演唱会办理，线上直播最难还原的就是“互动感”。艺人无法感受粉丝们的热情欢呼声，粉丝们也没办法享受“一起听演唱会”的集体经验。
为了增加互动感，刘若英在直播一开始当起主持人，透过镜头带着歌迷了解平时隐身于后台的工作人员，从音响、导播、灯光、乐手老师们等，一一访问大家的工作内容，接着才开始正式直播演唱会。
另外，这次直播也维持刘若英过往演场会的传统与默契。过去当她唱到经典歌曲《后来》时，音乐响起的第一句，一定是歌迷唱的。在此次直播演唱会时，刘若英也空下第一句，但他们事前已经请歌迷，在直播时唱到这段记得录下自己大声唱、跟奶茶互动的画面。
事后相信音乐搜集歌迷的影片，发现那段空白，屏幕前的歌迷纷纷跟着大合唱，再重新剪辑进歌曲的开头，上传一支新的影片，有歌迷先远端起头、刘若英再接着歌唱，真正达到“每个人都是摇滚第一排”的效果。
看似入不敷出的直播演唱会，为何要做？
谢芝芬表示，这次的线上演场会虽然入不敷出，但她能感受到它的传染力。过去看演场会可能是歌迷单独前往、或是邀请同好一起，但这次却可以全家大小共同观看。甚至远在海外的歌迷，也可以亲眼目睹演唱会。
为什么要做一个投入可能毫无回收的演唱会呢？对刘若英来说，“唱歌的同时，我疗愈了自己”。
五月天阿信也在 Facebook 表示：“让我们确认想要做这件事的，是郭富城大哥、林俊杰、刘若英等，每场独特而振奋的演出，以及在家里拿起乐器，把音乐带到每颗需要抚慰的心灵面前，透过镜头侃侃而唱的音乐家们。每次诚意的交流与分享，都是无价的音乐飨宴。”
不过如果从商业上考量，直播演唱会绝非毫无收入。比如相信音乐可以将直播演唱会内容重新包装成专辑贩售，像是《2020 刘若英陪你献上录音专辑》即是收录此次线上演唱会的内容，于 5 月 25 日贩售。
不只如此，线上演唱会也有扩增影响力的效应。根据 Livestream 调查，当民众看完活动现场直播的影片后，有 67% 的人会进一步购买类似音乐会或活动的门票。换句话说，观赏线上音乐会，能激发观众观看其他表演的欲望，有望刺激未来的演唱会销售。
其实线上演唱会不只台湾在做，韩国防弹少年团（BTS）原定于 4 月举办的演唱会受疫情影响而取消，1 个月后改以免费的线上演唱会，同时在线观看人数达 224 万人，《Forbes》音乐产业记者修‧麦金太尔（Hugh Mclntyre）对此观察，线上演唱会虽然少了门票及周边商品收入，却能即时回应粉丝期待，不只安抚粉丝，带进新的粉丝及 YouTube 订阅数，符合一定程度的商业考量。
（本文由 经理人月刊 授权转载；图片来源：相信音乐）
